10 de agosto de 2007

Thaumogenesis, el origen del ruidoso vacío

El drone ambient que viene ejecutando Nadja desde hace ya varias producciones es difícil de describir con una palabra; en su sonoridad encierra diversas formas que harían pensar a quienes no están familiarizados con sus trabajos en un drone ambient seco, ruidoso, que no da concesión al oyente pero afortunadamente no es el caso. A pesar de la densa atmósfera cargada con riffs de guitarra la música de
Thaumogenesis es muy agradable y reconfortante. Este álbum no difiere en mucho de sus antecesores porque los elementos "experimentales" como las percusiones, la programación y sobre todo la guitarra siguen teniendo una presencia relevante. La instrumentación no sorprenderá casi nada a los oyentes habituados a la mágia hecha audio de Aidan Baker.

Lo que sí es importante resaltar es la duración del disco: Thaumogenesis, el único track del álbum dura ¡una hora y casi dos minutos! Para mí resulta más que fabuloso, es todo un viaje con sus subidas y bajadas, con sus ires y venires muy completo; ojalá que si se animan a bajarlo logren escucharlo en una sola vez porque es sublime la sensación que se queda en uno cuando terminamos de escucharlo....no crean que es un respiro, no...cuando terminen de disfrutar de esta excelente pieza estoy casi seguro de que quedarán extasiados, con ansias de volver a escucharla, de investigar sobre Nadja y su creador. ¿Creen que exagero? Para que vean el calibre de artista que tiene Aidan, veamos un poco sobre su trayectoria:
Aidan Baker es un artista canadiense con formación clásica en la flauta, pero que en forma autodidacta domina a la fecha otros instrumentos como la guitarra y la batería. Ha participado en diversos eventos como el Om Festival, el Saturation Bombing y el Distilerry Jazz Festival. Participa y dirige diversos proyectos de música subterránea como Aidan Baker (un proyecto netamente ambiental), ARC(trío ambiental-experimental donde participa junto a Richard Baker y Christopher Kukiel. Aquí toca la guitarra y la flauta), Mnemosyne(una muy interesante especie de rock experimental basado en estructuras ambient) y el que nos compete esta ocasión: Nadja. De lado a su carrera como músico, Aidan Baker es escritor y ha lanzado diversos libros sobre poesía y ciencia ficción, entre otros.

Volviendo a nuestro artículo, Najda era originalmente concebido como un proyecto solitario, pero hubo cambio de planes y se integró a el la novia de Aidan, Leah Buckareff. A partir de esta unión, vinieron discos muy peculiares para entonces, pues la escena no concebía formas experimentales como las que Nadja proponía. Mis discos favoritos en la historia del proyecto son Corrasion, Touched(de ambos se lanzó una remasterización este año), Bodycage, Base Fluid y definitivamente Thaumogenesis.

Cuatro años y diecisiete álbumes ratifican la calidad de la música creada por Nadja. Muchos más proyectos y trabajos de Aidan refuerzan su genio musical y capacidad creativa...¿qué más se puede decir? Mejor escuchen el disco, cómprenlo si es posible y...¡¡sean felices!!
Ficha Técnica:
Proyecto: Nadja
Álbum: Thaumogenesis
Tracklist: 1. Thaumogenesis (61:43)
Lanzamiento: Enero 2007
Sello: aRCHIVE
Precio: 12

¡comprar!

8 de agosto de 2007

Confesiones de un ladrón de corazones

Rome se fundó a finales del 2005 y para junio del 2006 ya teníamos su primer trabajo a la venta llamado Berlin (el cual publicamos aquí); para noviembre de ese mismo año encontrábamos listo su primer disco Nera. Ahora, en abril de este año tenemos el gusto de toparnos con Confessions d'un Voleur d'Ames, un disco con muchas variaciones genéricas, pero bajo el hilo conductor del vacío y la melancolía.

Casi a la par de su fundación, las tres producciones con las que cuenta Rome hasta el momento corren bajo el sello legendario Cold Meat industry, quien, viendo el talento de Jérôme Reuter no lo desaprovechó y le dio una muy buena acogida.

La tónica de Confessions d'un Voleur d'Ames es peculiar desde el punto de vista de la incursión de diferentes tendencias musicales de la escena oscura: se escuchan guitarras al estilo darkwave, percusiones industriales, coros bien marciales y atmósferas lugubres casi ambientales; pero no podemos decir tampoco que este disco es una mezcolanza de todas esas corrientes porque son recursos que excelsamente utilizó Jérôme Reuter para expresarse. En este sentido, la dinámica conceptual del álbum tampoco corre por caminos confusos sino al contrario, parece que tanta diversidad ha logrado caracterizar muy bien la melancolía, tristeza y desolación del disco.

A pesar de la atmósfera tan pesada del disco, Rome logra transmitir una sensación de que no todo es vacío, logramos percibir a través de las letras y de ciertos momentos en las notas que estamos en un jardín de flores muertas, como si contempláramos la majestuosidad de sensaciones que normalmente son catalogadas como negativas. Aun así, en mi personal opinión, Confessions d'un Voleur d'Ames no es un disco pesimista ni oscuro en ese sentido, sino que se nota una fuerte convicción del estado de descomposición en el que se encuentra el hombre, los ideales subsisten contra la adversidad. El hambre del espíritu es la que provoca estas sensaciones tan profundas, pero ella en ella misma se encuentra la puerta para salir del encierro humano.

Confessions d'un Voleur d'Ames es un disco muy íntimo, casi introspectivo, donde la interpretación propia es la más importante. Un maravilloso disco que incita a mirar hacia adentro. Disfrútenlo
Proyecto: Rome
Album: Confessions d'un Voleur d'Ames
Lanzamiento: abril 2007
Sello: Cold Meat Industry
Precio: 12€
Tracklist:01.Ni Dieu Ni Maitre 02.The Consolation of Man 03.Le Carillon0 4.Der Wolfsmantel 05.Querkraft 06.The torture Detachment 07.Le Voile De L'Oubli 08.The Joys of Stealth 09.This Twisted Crown 10.Novemberblut 11.Wilde Lager 12.L'Adieu Aux Anciens

1 de agosto de 2007

Effleurement...exquisitez femenina

El sello Prikosnovenie tiene el privilegio de mostrar al mundo una de sus mejores recopilaciones. Effleurement significa algo que es sensible al tacto aunque no sólo se puede aplicar a él, sino también a todos y cada uno de los restantes sentidos. Este disco, como parte de una serie de compilaciones que ha venido lanzando el sello a lo largo de este año, forma parte de una selecta colección de los proyectos más representativos del sello. En Effleurement encontramos nombres de mucho peso como Caprice, Jack or Jive o Louisa John-Krol hasta las nuevas propuestas como Misstrip, Maple-Bee o Irfan. Asímismo, los géneros en los que transita este álbum propiamente podrían encasillarse dentro de lo que el sello ha bautizado como Heavenly Voices, aunque hay que distinguir las diferencias sustanciales entre un proyecto y otro es decir, que no es lo mismo el rock depresivo (que dicen que es trip-hop, pero que a mi no me suena como tal) de Misstrip que el neoclasismo sofisticado de Caprice...así nos podríamos pasar comparando y diferenciando a cada proyecto participante en este estupendo álbum. Por eso mismo, es muy reconfortante viajar a través de la música celta, neoclásica, rock y etérea por un mismo boleto, porque al fin y al cabo el agasajo que nos otorga Effleurement es sencillamente irresistible.


Conceptualmente hablando, el disco es un tributo a la mujer. La femeneidad ha sido una parte fundamental dentro del sello y dentro del género Heavenly Voices porque gracias a la sensibilidad, creatividad y creatividad de muchas mujeres hemos podido conocer y apreciar más de un género de música que hasta hace pocos años no existía. El misticismo femenino es una característica dentro de la construcción de este disco, porque evoca lugares imaginarios distantes, donde sólo la susceptibilidad femenina puede llegar, donde las hadas, los elfos y demás seres mitológicos transmutan en una dulce canción.

La relevancia de Effleurement, aparte de la dedicatoria y tributo a la trayectoria de las mujeres de la escena, consisteen que esta producción es la número cien dentro de la historia del sello.

Hello Eve de Maple-Bee es una canción dulcísima, casi empalagosa...suavemente interpretada y con una letra cursísima (ustedes disculparán, pero la suavidad no es precisamente mi fuerte). Es una canción muy relajante y mágica. Le sigue Cecile Corbel, interpretando magníficamente una la pieza Le vent m'emporte...suena algo celta, algo oriental, algo pop...es difícil catalogar el sonido de este track. Lo que sí puedo asegurar es que los instrumentos añadidos a la voz celestial es magnífica. El tercer track es definitivamente uno de mis favoritos y corresponde a la conjunción de dos proyectos rusos, que aunque diferentes, lograron crear un track maravilloso: me refiero a Caprice y a Moon far Away, que con el hermosísimo track Long Lake han hecho palpitar fuertemente mi corazón. Vivo enamorado de Inna, y aunque su voz no muestra diferencias con respecto a lo que nos tiene acostumbrados, para quienes la admiramos y adoramos es bello escucharla de nuevo.Seven Sisters es uno de los tracks más etéreos que encontramos en Effleurement, y corre a cargo de Pinkruby; las capas de voces son dinamita pura para el oyente, nunca se pudo pensar que voces tan suaves pudieran contener tanta fuerza y dulzura a la vez. Loove de Secret Vibes es uno de los tracks que más nos remite a Dead Can Dance, con un ritmazo y una excelente fuerza vocal, acompasados por ritmos electrónicos. Wintersong es una pieza acústica muy sencilla, pero muy sensual, casi erótica...corre a cuenta de Zaria. El más que conocido proyecto Love Sessions 2 se encarga de entregarnos Rivière de lys, una pieza acústica con unos coros deliciosos, que se presta como para acompañar una tarde de lluvia. Exquisitez sonora pura. Loreena Mc Kennitt con el tema God rest Ye merry, Gentlemen nos remite nuevamente a oriente, con percusiones rítmicas y acompasadas por una voz potente y que alcanza notas muy altas. La parte depresiva definitivamente se la lleva Misstrip con el track A ticket to Death (uno de mis favoritos de su disco debut)...como no sentir el dolor y la decepción de las primeras estrofas hasta la explosión de las guitarras que acaban con la canción(y con cualquiera que se identifique con la letra de la misma). Karin Hoghielm...wow... con Sordo me ha dejado anonadado; una voz tan magistral no necesita de grandes instrumentaciones, se basta a sí misma para atrapar al oyente. La intensidad con la que termina la canción es magistral, es otro que anoto como favorito. El track que sigue es desde mi punto de vista el que mejor representa a Effleurement, precisamente porque dentro de esa palabra se encierra fleur, una palabra tan mágica como sublime para mí. Elena (Lena para los amigos)en el proyecto ruso Flëur ha participado de una manera asombrosa. Con su dulcísima y melancólica voz ha logrado atraparme; la guitarra, su fiel y eterna acompañante emana notas que dan soporte a una letra poética y sumamente romántica. Quien crea que exagero que examine la historia de Lena en Flëur y la capacidad que tiene tanto como compositora como cantante...es toda una mujer. Lullaby, el track doce, corresponde a Liz Van Dort y es una pieza vocalmente hermosa, muy etérea; acompañada por un piano delicioso y un trinar de aves. Stellamara nos regala Baraka, instrumentalmente oriental, netamente hindú...es el tribalismo en su expresión más cercana a Dead Can Dance. Irfan, ese grupo del cual ya publicamos un video, nos ofrece un track asombroso vocalmente, Fei. Igualmente cerca de oriente, es una pieza que es muy relajante y se presta para la dejarse llevar por los coros. The power of wisdom es un track muy etéreo, casi invisible. Se nota una instrumentación lejana y una atmósfera grisácea, es toda una genialidad sonora. The Green Pentacle implica decir un wow! Louisa John-Krol no decepciona y sigue tan sólida artísticamente que me costaría mucho trabajo conocer a alguien que no se admire de su trabajo previo. Finalmente, el proyecto griego Daemonia Nymphe nos presenta Divine Goddess of Fertility, un track eminentemente helénico, con percsiones e instrumentos de cuerdas que celestialmente marcan la pata para unos coros angelicales.

Hecha esta pequeña reseña sobre cada uno de los tracks que componen Effleurement, no me queda más que incitarlos a apoyar a los sellos, porque precisamente Prikosnovenie no anda en situaciones financieras óptimas. El disco es una caja muy bella que contiene unas postales y escritos sobre la femeneidad muy interesante. Aunque el precio oscila entre los 18 y 21 euros, es importante exaltarlos a que se animen a comprar, puesto que si no dejamos de hacerlo, no tendremos más música de que hablar. Aquí se trata de difundir la cultura musical para los hispanoparlantes, para quienes es muy difícil comprender los sitios donde originalmente se publican estos discos y para acercarlos a adquirir este y otros materiales.

Disfruten el streaming que comparto con vosotros, pero no dejen de comprar material original ¿vale?.

Artista: Varios
Disco: Effleurement
Fecha de Lanzamiento: Noviembre 2006
Edición: Boxset+sampler+17 cartas
Precio: 20 euros (del sitio oficial)
Tracklist:01. Maple Bee - Hello Eve 02. Cecile Corbel - Le Vent M'emporte 03. Caprice & Moon Far Away - Long Lake 04. Pinknruby - Seven Sisters 05. Secret Vibes - Loove 06. Zaria - Wintersong 07. Love Sessions 2 - Rivière De Lys 08. Loreena Mc Kennitt - God Rest Ye Merry, Gentlemen 09. Misstrip - A Ticket To Death 10. Karin Höghielm - Sordo 11. Elena Voynarovskaya (Flëur) - Daisies 12. Liz Van Dort - Lullaby 13. Stellamara - Baraka 14. Irfan - Fei 15. Jack Or Jive - The Power Of Wisdom 16. Louisa John-Krol - The Green Pentacle 17. Daemonia Nymphe - Divine Goddess Of Fertility